本文摘要：KDA课达A·Space是一所艺术教育空间，实行事情室导师合资人事务制，拥有N²+艺术导师事情室，线下教学+多维度合资人入驻，杭州、东京均有设立分中心。皇家艺术学院有关时尚类的有两个大专业，一个是Fashion，一个是Textile。

KDA课达A·Space是一所艺术教育空间，实行事情室导师合资人事务制，拥有N²+艺术导师事情室，线下教学+多维度合资人入驻，杭州、东京均有设立分中心。皇家艺术学院有关时尚类的有两个大专业，一个是Fashion，一个是Textile。作为硬核学校的皇艺，这两个专业也很是硬核，虽然是时尚类的专业，但一个比一个高科技，今天我们就来看看皇家艺术学院的Fashion专业有多高科技和跨专业！皇家艺术学院皇家艺术学院（Royal College of Art）建立于1837年,坐落于英国伦敦。

全球唯一的全研究制艺术院校（无本科教育）。教授们均为国际知名艺术家，从业者和理论家。为世界级的艺术与设计学院，也是迄今历史最悠久的艺术教育机构之一，学院被誉为全球艺术与设计大师的摇篮，学术声誉冠冕全球。在QS ‘艺术类学术声誉’ 评估指标中，是全球唯一多年连任满分的学校。

知名校友PhilipTreacy，帽饰设计师克里斯托弗·贝利，前BURBERRY 创意总监Alber Elbaz，前 Lanvin及YSL创意总监Kristian Aadnevik，著名时装设计师Fashion MARCA的服装设计偏重学术派，具有颠覆和实验性，追求传统工艺，同时追求跨界和创新。好比这两年，涉及到了3D打印等跨界的项目。RCA希望造就更有缔造力和跨界的设计师，从而引领Fashion工业的未来和创新。

Fashion MA专业接纳破坏性的批判性方法，带来新的美学看法，该专业希望造就新一代的思想首脑设计师以及未来的时装设计师，具有以设计师为主导的创新技术的综合技术，并以新技术中的关键方法和协作为基础，提供特定的时尚看法和对新工程数字和科学范式的明白。从上面这段Fashion专业先容可以看出，皇艺的Fashion强调未来，并主张跨专业跨学科学习，通过对新科技的使用，提供更多的未来设计可能。

皇艺的Fashion专业偏向包罗以下几个方面：Adaptive wearBio wearFootwear, Accessories, Millinery and Eyewear (FAME)Human wearKnitwearMenswearWomenswear可以看出，比起前几年，皇艺的Fashion专业偏向越来越倾向于细分，这有使用每个偏向的深入研究。Fashion专业有多高科技？要看Fashion专业有多高科技，可以从两个方面入手，一个是课程，另有一个是学生的作品。首先我们来看Fashion专业的课程，好比Fashion专业下面的Footwear, Accessories, Millinery and Eyewear，其课程先容是这样的：该专业拥有自己的专用事情室设备和技术人员，为学生提供了探索组成时尚行业支柱的利基研究领域的平台。

其中眼镜新品为时尚设计开发了一个全新的视野，其中融合了VR，AR和现实世界尚待全面探索的混淆现实。再好比Knitwear偏向的课程先容：针织已从传统工艺演变为高科技工艺，从而改变了许多高端时尚全球企业的经济状况。

已往几年中，皇艺的学生通过编织研究了社会结构的各个领域，分析模拟与数字之间的关系，“手工制作”与“技术”之间的关系，探索了关于公共设计的叙述，女性的眼光和纱线自己的分子结构。可以看出，皇艺Fashion专业各个偏向都在致力于研究科技与时尚的关系，科技包罗质料，技术等等。接着我们来看看皇艺Fashion专业的学生作品（前面硬核，请做好准备）：01.Yang是一位男装设计师，擅长数字时尚，时装和配件设计。她拥有跨学科设计和时装艺术，以探索新的事情方式并先容时装设计原理。

作为一项结业设计，新趋势-今世装甲向人们展示了今世现实生活在更实际的角度联合了未来的恐惧。恒久以来，时尚为反映今世都会生活提供了一面镜子。冠状病毒危机如何重新界说时尚工业？我们需要设计一种新颖的新方法来相识什么是时尚以及它为什么存在。

我们可以反省这个问题：我们真的需要我们认为所需的服装，鞋子和配饰吗？我从未来，对现代社会所代表的自然情况受到破坏的研究和担忧中罗致灵感。人们购置救生装备，并准备饭菜以备未来之忧。功效性服装和生存主义服装也是其中的一部门，而这也是我要设计的服装。

未知是最有吸引力的。我们必须为未来做好准备！ “在这个系列中，我实验跳出时装设计师的身份，并思考盔甲设计。掩护是我衣服的功效。

这可能只是心理上的，但它给佩带者带来了更大的宁静感。它不仅具有现代生活中的功效，而且是对未来的预测。从更实际的角度出发，要求举行一场时尚革命。”02.马云飞是一位富有缔造力和创新精神的鞋类设计师。

她的作品受到修建结构，雕塑和今世抽象艺术的强烈启发。她着迷于将现有的鞋类制造方法与现代3d打印技术相联合，为未来的鞋类缔造“新”工具。技术的进步将改变我们的设计思维和制造流程以及我们的生活方式。我相信未来的制造历程将从原厂制造的鞋抵家用3D打印鞋生长。

3D打印将允许自界说，然后在当地组装鞋子也将更有意义。“我的作品受到《贝壳中的幽灵》，雕塑家安东尼·戈姆利，布里奇特·莱利，皮耶·蒙德里安和视觉未来主义者西德·米德的作品以及野兽派修建结构的启发。我的目的是设计功效性3D打印步行艺术。

我对通过颜色，形状和比例关系对周围空间的反映感兴趣。我试图生成我的抽象作品，并使用3D打印技术将其应用于我的设计中。”03.玛丽·艾萨森（Marie Isacsson）是一名时装设计师，现在结业于伦敦皇家艺术学院的硕士学位。玛丽的实践主要是关于物理空间与数字空间之间的关系，以及虚构与现实之间的相互作用。

她的作品以庞大的玩味为基础，并凭据佩带者的准确性举行拍摄。玛丽因在皇家艺术学院获得文学硕士学位而获得了2019年神奇宝物奖学金。

她的作品曾在巴黎，斯德哥尔摩和哥本哈根时装周上展出过，并在意大利，英国和美国《 Vogue》以及《 LOVE》杂志等出书物中都有揭晓。我的事情探索是在线改变自我，以及人们在虚拟世界中与现实世界相好比何体现自己，重点关注游戏玩家及其数字肖像。该项目是关于玩家在MMORPG（大型在线角色饰演游戏）中的化身所体现的体现。庞大的视频游戏在许多方面正成为人们“居住”差别时间长度的场所，而他们在这些游戏中履历的事件通常对他们来说很重要。

我对这种探索的兴趣是基于表达逾越身体界线的身份所带来的自由，以及对玩家与其角色之间的联系的明白。在我的事情中，我问一个问题：他们的化身在平行世界中穿的衣服是否讲明了这种联系，如果可以，怎么办？科技，社会，跨界，游戏，数字，皇家艺术学院的Fashion专业专注于时尚行业的未来探究，而不只是停留在时尚自己。英国的服装设计差别于巴黎和米兰，更注重质料创新和面料未来科技感，而想从中学习一些差别于传统时尚的工具，皇艺就是最好的选择之一！更多艺术留学知识关注民众号：KDA课达艺术空间。

本文关键词：betway,必威,中国,官方网站,KDA,课达,betway必威中国官方网站,丨,皇家,KDA

本文来源：betway必威-www.grd119.com